21 septiembre 2011 ~ 2 Comentarios

El Paseo del Prado, Facebook del s. XVIII

¿Qué es? ¿Dónde está?

El Paseo del Prado es el jardín público más antiguo de Madrid, y uno de sus bulevares más importantes. Se articula según un eje norte-sur, desde la Plaza de Cibeles hasta la Plaza del Emperador Carlos V, popularmente conocida como Glorieta de Atocha. A mitad de su recorrido confluye con la Plaza de la Lealtad y con la Plaza de Cánovas del Castillo, donde se ubica la fuente de Neptuno.

Tramo del Paseo del Prado desde Plaza Cibeles (a la izquierda) hasta Plaza de Cánovas del Castillo (a la derecha)

¿Por qué se llama así?

El Paseo del Prado, así como el Museo del Prado, deben su nombre al desaparecido “Prado de los Jerónimos”, un conjunto de solares y prados silvestres que había alrededor del Monasterio de los Jerónimos. Además de este monasterio, existían otros como el de los monjes Recoletos (en el actual Paseo de Recoletos) y el de Atocha. En toda esta zona había hierba, “prado”, por lo que era conocida por el nombre popular de “Prado Viejo”.

Imagen de un prado. Probable aspecto de la zona actual del Paseo del Prado antes del siglo XVIII

El proyecto del Salón del Prado

Llegamos al año 1759; Carlos III (llamado también “el Rey Alcalde”) quiere para Madrid una serie de reformas urbanísticas que la embellezcan y resalten sus potencialidades como capital. Entre otros muchos proyectos, lleva a cabo el llamado “Proyecto del Salón del Prado”, con el que se propuso dotar a Madrid de una pasarela social llena de jardines y fuentes (Cibeles, Apolo y Neptuno), uniendo la ciudad con el conjunto palatino del Buen Retiro.

Es la dimensión social la que nos interesa resaltar aquí. El rey quiso crear un espacio de agregación para las clases sociales más altas. Para ello, no solo remodeló el Prado Viejo como hemos visto, también ofreció a los nobles de la época la posibilidad de construir, a lo largo del eje Cibeles-Atocha, sus residencias privadas. Es el caso del Palacio de Buenavista, perteneciente al duodécimo duque de Alba, que edificó allí su residencia en 1777. Hoy el Palacio de Buenavista es el cuartel general del Ejército de Tierra. Tenemos también el ejemplo del Palacio de Villahermosa(1805), antigua mansión de los duques de Villahermosa y actual Museo Thyssen-Bornemisza.

 

 

Detalle de la Fuente de Apolo

Carlos III quiso dar al Paseo del Prado una dimensión que, hasta el momento, no existía en Madrid. Un lugar público donde poder pasear, sentarse a contemplar los monumentos y edificios, mirar y ser mirado, estrechar amistades y atisbar nuevos amores, constituía una novedad en la capital. Hoy tenemos el nuevo concepto de red social que nos proporciona Facebook (nacida en un contexto cerrado -la Universidad de Harvard- por una causa bastante circunscrita: su creador no acertaba a abordar a las chicas que le gustaban, dada su timidez). En el siglo XVIII y más tarde, el Paseo del Prado era el espacio reservado para crear, modificar, estrechar o dejar las relaciones que formaban la red social de aquellas refinadas damas y elegantes caballeros.

"El quitasol" de Goya

 

Para descargar el documento, pincha aquí: El Paseo del Prado, Facebook del S. XVIII

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13 septiembre 2011 ~ 1 Comentario

Antonio López en el Museo Thyssen

T.T.T. in Madrid: Tickets, Tapas and Tips

¡Hola a todos!

Soy Vicente Madrid, colaborador del Blog para Aprender Español. Esta semana os quiero contar mi experiencia en la visita a la exposición retrospectiva dedicada al gran pintor español hiperrealista Antonio López García. Esta exposición temporal se encuentra en el Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid hasta el día 25 de septiembre de 2011, así que aún podéis disfrutar de ella quienes vivís en Madrid o venís a conocer la ciudad. Si aún no conocéis la maravillosa colección permanente que alberga el museo, aprovechad para visitar la una y la otra: merece la pena.

El museo se encuentra en el Paseo del Prado (muy cerca del Museo del Prado), número 8, en el histórico Palacio de Villahermosa. Si vais en metro, la parada más cercana es Banco de España, en la línea 2 (la línea roja). El museo está entre las plazas de Cibeles y de Neptuno. He aquí un mapa de la zona:

La exposición temporal de  Antonio López permanece abierta  hasta las 23.00 horas de martes a sábado. La taquilla cierra a las 22.30 de martes a sábado, y a las 18.30 los días de apertura extraordinaria, como el lunes diecinueve de septiembre.

¿Qué nos muestra la exposición? 

Las últimas obras del pintor, en contraste con las anteriores a 1990. La exposición está dividida en dos partes conforme a este criterio, incluso en dos itinerarios diferentes y separados. Los tres temas en los que se concentra son la ciudad, el árbol y la figura humana. Los tres medios artísticos que utiliza son el dibujo, la escultura y la pintura. 

¿Qué me ha llamado la atención?

La serenidad que respira cada una de sus obras. La aceptación total de lo evidente, es decir, de la realidad tal y como podemos percibirla como seres humanos. La identidad concreta y bien marcada de todas ellas. Contemplar los dibujos de Antonio López, o acercarse a una de sus esculturas (sobre todo a la titulada “Antonio y Mari”) es como conocer a una persona y empezar a conversar con ella. Es única, irrepetible, real.  Aquí os dejo una foto de “Antonio y Mari”:

¿Por qué os la recomiendo?

Porque Antonio López es, en mi opinión, heredero directo de la gran tradición de pintura clásica española, en especial de la pintura de Velázquez, a quien tanto admira. Ha sido capaz de desarrollar un obra independiente, en medio de un panorama en el que dominaba la abstracción. Señalaría también su idea de obra. Antonio López dice que una obra nunca se acaba, sino que el artista llega al límite de las propias posibilidades. 

Algunos detalles

Uno de los cuadros más admirados en esta exposición es “La Gran Vía”. Antonio López la pintó durante los meses de verano de los años entre 1975 y 1980. Se levantaba de madrugada y llegaba a la Gran Vía al hilo de las seis de la mañana. Durante unos breves treinta minutos, se dedicaba a captar la luz de esa hora, que enseguida se desvanecía. Así todos los días. El resultado es este:

Antonio López tiene un gran amor por el dibujo. Mirad este retrato a lápiz de su hija María, realizado en 1972:

¡No dejéis de verlo al natural! ¡Os sorprenderá como a mí! De hecho, de las obras expuestas en esta exposición,  esta es mi preferida.

Y hasta aquí, mis recomendaciones e impresiones personales. Si queréis echar un vistazo al sitio web del Museo Thyssen dedicado a la exposición temporal de Antonio López, pinchad aquí.

Para descargar el documento, pinchad aquí: Antonio López en el Museo Thyssen

Preguntadme lo que queráis sobre Madrid. Podéis escribirme a la dirección de correo electrónico: tttmadrid@gmail.com o seguirme en Facebook: Vicente Madrid.

¡Os responderé en cuanto pueda!

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01 junio 2011 ~ 2 Comentarios

Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía

 

El Museo Reina Sofía, el reflejo de la azarosa España del siglo XX.

El Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (el Reina Sofía, para abreviar) de Madrid, recibió más de dos millones de visitantes en el año 2009 lo que le situó como el museo número 15 del mundo en visitas y el segundo en España tras el Museo del Prado (número 9) . En el Reina Sofía podemos contemplar obras de artistas españoles como Picasso (su pintura Guernica es el tesoro indiscutible del museo y uno de los iconos del mundo del arte), Dalí, Miró, Juan Gris o Miquel Barceló y también obras de artistas internacionales como Roy Lichtenstein, Bacon, Magritte, Rothko o Max Ernst. Un museo perfecto para recordar el convulso siglo XX español y pasear por la política y la sociedad española de la monarquía (hasta 1931), república (1931-1939), guerra civil (1936-1939), dictadura (1939-1975), transición a la democracia (1975-1982) y la actual monarquía parlamentaria.

El Reina Sofía también fue testigo en 2005 de una de las anécdotas más misteriosas y extrañas del arte contemporáneo, una historia real tan surrealista como alguno de los cuadros de su colección. El protagonista fue el artista norteamericano Richard Serra y su obra Equal-Parallel: Guernica-Bengasi (Igual-paralelo: Guernica-Bengasi). Una escultura de 1986, de acero y con un peso de 38 toneladas. Una obra que desapareció del depósito del museo y de la que actualmente se ignora el paradero (aunque Richard Serra piensa que hoy puede ser parte de un edificio o una autopista española). Un misterio sin resolver de 38.000 kilos. Menos mal que unos años más tarde Serra repitió gratis su obra para el museo y fue reinstalada allí definitivamente tras haber formado parte de la muestra Richard Serra Sculpture: Forty Years, que se celebró en el MoMA de Nueva York en 2007. Hoy la copia de  Equal-Parallel: Guernica-Bengasi puede verse desde 2009 en la antigua librería de la primera planta del Reina Sofía. Si la obra original reaparece una de las dos deberá ser destruida. El Reina Sofía, genio y figura hasta la sepultura.

Entre las exposiciones temporales actuales del Reina Sofía destacan la de la artista japonesa Yayoi Kusama (hasta el 12 de septiembre de 2011)  y Una luz dura, sin compasión. El movimiento de la fotografía obrera, 1926 – 1939 (hasta el 22 de agosto de 2011).

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04 mayo 2011 ~ 8 Comentarios

El Museo del Prado

El Museo del Prado



El Museo del Prado, la joya de la cultura española.

 

Interior del Museo del PradoEl Museo del Prado en Madrid  es la joya de la corona de la cultura española y, con unos ocho mil visitantes diarios, el segundo monumento más visitado en España tras la Alhambra de Granada y el noveno museo más visitado en el mundo.  Uno de cada tres turistas que van a Madrid visita el  Prado  y de cada diez visitantes que recorren sus salas, seis son extranjeros y cuatro españoles, dos de estos últimos madrileños.  Originalmente fue la colección de pintura de la monarquía española y fue en el siglo XIX, gracias a pintores franceses como Manet, cuando pasó a formar parte de la primera división de los museos europeos. Es curioso pero otra vez gracias a Francia se revalorizó, igual que el flamenco y el jamón serrano, una seña de identidad española. Curiosamente el tamaño de su colección (unas 15.000 obras que incluyen 7900 pinturas, con 1350 obras en exposición en sus salas)  es muy reducido en comparación con otros museos: el Museo del Louvre tiene 445.000 obras, 35.000 en exposición; el Museo Metropolitano de Nueva York tiene más de dos millones de obras y el Museo Británico cerca de ocho millones de objetos.  El Prado ni es un museo enciclopédico ni abarca todas las escuelas y periodos. No es la cantidad de obras lo que distingue al Prado sino la intensidad de las expuestas, la gran cantidad de obras maestras por metro cuadrado  y su fama de museo de pintura para pintores.

 

Las exposiciones temporales El joven Ribera (hasta el 31 de julio de 2011) y Chardin (hasta el 29 de mayo de 2011) forman parte del programa de Primavera del Museo Nacional del Prado en Madrid.

 

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